22 octobre 2009

LE CORIAN MATIERE DU FUTUR ?

Le corian, nouvelle matière à l'honneur au Salon de Milan 2009 par plurielles.fr :

Visite guidée d'un lounge tout en corian

A l'occasion de la Semaine du design de Milan 2009, un concept de lounge entièrement en corian intitulé "CORIAN® supersurfaces" a été créé. Résolument visionnaire, visitez ce salon du futur.

Amanda Levete, architecte et designer du projet, a exploité les propriétés physiques et structurelles du corian. Dans cet espace design futuriste, le corian se révèle être une matière modulable à merci pouvant créer des effets visuels dynamiques.

Le mur central

Par des jeux de lumières et de torsions, le mur central est tantôt opaque, tantôt ouvert. Ainsi, il devient séparateur d'espace tout en permettant des ouvertures visuelles (comme une fenêtre).

 

L'espace cuisine

Dans cet espace concept, il y a un coin cuisine, un mur séparateur et une salle de bains. Ici, le mur se transforme naturellement en étagère pour offrir un plan de travail hors norme.

L'espace salle de bains

Voici l'espace salle de bains où le public a pu visiter un lieu immaculé aux courbes généreuses.

Amanda Levete, architecte et designer à l'origine du projet

Amanda Levete est architecte et designer à l'origine du projet "CORIAN® supersurfaces". Elle est considérée comme l'une des architectes les plus accomplies du Royaume Uni. Sa spécialité : travailler des éléments diamétralement opoosés et créer l'inattendu. Amanda Levete est une visionnaire de talent qui n'a pas fini de nous surprendre. 

Alors si vous cherchez un intérieur original vous saurez à qui faire appel !

   

CREATIONS ...

Petits pois ou haricots verts passoire ou cuillère petites lampes à poser à regarder et à dévorer... c'est fou ce que l'on trouve dans nos cuisines!
Système électrique thermo-moulé avec interrupteur. Ampoules E27 ou E14 fournie (max40w). Dimensions: hauteur 20cm environ; diamètre 8cm environ.
Fabriquée à la main.

Loupiotte "spaghetti"

CREATEURS : UN TRUK COM CA

Les "Barba Ball" sont réalisées en fils électriques, à la main, à la manière d'un tricot : d'un seul tenant. Ces lampes si particulières gardent ainsi une certaine souplesse due à leur mode de construction, et sont à mi chemin entre l’objet et le végétal car leur forme évolue au fil du temps en fonction de la façon dont elles sont utilisées, posées, ou suspendues.

Existent en plusieurs couleurs, à préciser lors de la commande :
Noir, blanc, violet, orange, vert/jaune

Moyen : environ 20 cm de diamètre Créateur : LN BOUL  www.lnboul.com

LE LAMPION BANDONEON

Le lampion bandonéon est né de la grande affection que j'éprouve pour l'accordéon, cet instrument au son à la fois mélancholique et festif, avec son soufflet qui s'ouvre et se ferme comme un coeur qui respire.

 

Dans mes lampes, ce soufflet devient source d'inspiration et s'orne de motifs colorés, peint à l'encre de chine.

Chaque pièce est unique et entièrement faite à la main, elle dégage une douce lumière, chaleureuse et réconfortante.

Structure de la lampe: polyphane recouvert de papier décoré, de calque coloré et de carton doré

Cordon électrique de 1,5 M et ampoule 15 W

Dimensions de la lampe: 12 CM en hauteur et profondeur. Largeur approximative selon ouverture du soufflet: 20 CM

CREATION :Muriel Galiban

pas mal non ?

16 octobre 2009

LA TABLE DEFORMABLE

TABLE NIARELA

CREATEUR : LN BOUL

"Niaréla" s'inspire d'une expérience de repas à l'africaine, avec un centre de table commun qui prend forme en fonction du volume ou du poids de ce que l'on pose à l'intérieur (plat, fruits, objets divers...).

L' effet de surprise est total grâce au contraste des matériaux, entre une table que l'on pense inconsciemment rigide, et la souplesse de son centre.
La table est réalisée en bois laqué rouge, et mesure 53cm par 53cm et 20cm de hauteur. Le centre de table est composé de 7 anneaux découpés dans le plateau, et réassemblés par des élastiques.

"Niaréla" est une pièce unique, signée et numérotée sur 8 exemplaires. La couleur peut être personnalisable..

Et vous qu'en pensez-vous ?

08 octobre 2009

C'EST QUOI LE STYLE INDUSTRIEL ?

C’est quoi, le style industriel ?

Mobilier d’atelier, tabourets métalliques, vestiaires d’usine, éclairage pour collectivité... on en rêve chez nous ! Voici les meilleures adresses pour les trouver.

Pour faire face aux besoins d’équipement des usines et des ateliers dans les années 50, on a créé des pièces fonctionnelles principalement fabriquées en métal et en bois

Très résistant, ce mobilier, sobre et simple, se marie avec tous les types de décoration, particulièrement le design ultra contemporain

Est-ce cher ?

Les prix vont de 50 à 15 000 €. Ces dernières années, ils ont nettement augmenté, compte tenu de l’engouement pour ce style.

Quelles sont les bonnes pièces ?

Si l’espace est grand, misez sur de belles pièces impressionnantes, qui vont structurer votre décoration : établi détourné en table, casier de tri postal en métal recyclé en étagère, phare SNCF transformé en lampe XXL, meuble d’imprimerie à casiers. Peu de place ? Privilégiez les petits éléments : tabourets ou chaises pivotantes (Singer, Bienaise), chaises métalliques (Tolix, Prouvé), lampes articulées (Gras, Jieldé), horloges,suspensions d’usine...

Les objets industriels se trouvent encore au hasard des brocantes. Cependant, ils nécessitent souvent une remise en état, voire de vraies réparations, notamment pour ce qui concerne les luminaires. Les antiquaires spécialisés dans ce style vous proposent des pièces chinées par leurs soins et immédiatement utilisables (nettoyées, dégraissées, polies, restaurées, voire re-électrifiées si besoin).

Sinon, pour tout ceux qui aiment ce style industriel mais qui non pas encore LE LOFT qui va avec ....Il est possible quand même de donner un style avec du mobilier "INDUSTRIEL REVISITE" ...

TOUTE UNE GAMME STYLE INDUSTRIEL VISIBLE SUR COMIN-DESIGN.com

02 septembre 2009

VIVE LE DESIGN !!!

VIVE LE DESIGN ET VIVE LA CREATION !!!!

Chacun d'entre nous au moins une fois dans notre vie, nous avons eu le désir d'avoir des meubles auxquels on s'attache et qui deviennent une sorte de meuble "animal de compagnie". Ces oeuvres d'art, d'artisanat ou ces mobiliers uniques en leur genre apportent à notre intérieur cette touche personnelle qui le rend si important à nos yeux ... Certains meubles sont d'un grand intérêt à l'imagination avec lesquels ils ont été conçus, tandis que d'autres sont intéressants par la manière inhabituelle dont ils ont été fabriqués.

Les designer , ont instillé en eux la qualité de leur art - peinture, sculpture, architecture - qui, généralement, ne figurent pas dans le mobilier classique et courant. Alors comme on investit dans un beau tableau ou une belle sculture, à votre tour investissez dans le design !!

                        

Alors convaincu ?

A bientôt !!

20 avril 2009

LA DERNIERE TENDANCE EN DECO

C'est quoi le hiving?

Exit le cocooning ! Aujourd'hui, la tendance est au "Hiving". La maison s'est transformée en ruche où les habitants s'aménagent un intérieur tourné vers l'extérieur. Les murs tombent, les pièces s'effacent pour créer un lieu de vie ouvert et interactif où famille et amis se donnent rendez-vous pour refaire le monde à leur image !

Du cocon à la ruche

Dans les années 80, on parlait de "cocooning", la maison se transformant en un véritable cocon, rassurant et douillé où toute la famille se réfugiait pour se protéger des tumultes d'une société en pleine mutation (contre-choc pétrolier, diminution du pouvoir d'achat, augmentation des prix, etc.). La déco mettait alors en scène des pièces cosy à l'atmosphère feutrée et intimiste autour d'un canapé moelleux et confortable où il faisait bon régresser devant la télé.

Au XXIe siècle, le cocon confiné s'est transformé en une ruche plus ouverte. Cette tendance s'appelle le "Hiving" (ruche en anglais). La crise actuelle favorise le repli sur soi et en attendant des jours meilleurs, la maison est désormais une valeur refuge. Comme l'explique Gérard Laizé, directeur du VIA (Valorisation de l'innovation dans l'ameublement): "Dans ce contexte anxiogène, le réflexe est de se fermer dans son terrier. Aujourd'hui, on parle de Hiving mais l'idée reste la même. Cette tendance reflète également une cellule familiale de plus en plus déstructurée qui perd ses repères, d'où le retour au clan qui fait écho à l'essaim soudé autour de la ruche fédératrice et productrice". A la différence du cocooning, la ruche, elle, est connectée au monde et devient un lieu privilégié de rencontres et d'échanges à l'image de la célèbre Auberge espagnole.

OPEN YOUR DECO 

27 novembre 2008

LES GRAND CLASSIQUES DU DESIGN

CONNAISSEZ-VOUS LE DESIGN DES ANNEES 90 ?

Qui dessine en 1994 cette chaise au nom étrange "Geknoopte Stoel"?

De quoi se compose essentiellement cette suspension de Tejo Remy conçue en 1991?

Avec "Melkflessen lamp" (la lampe aux bouteilles de lait), Tejo Remy dénonce l’abondance décorative et matérielle qui avaient caractérisé les années 80.

Quel nom a choisi Philippe Starck pour ce tabouret au design très primitif?

Bubu 1er rappelle un tabouret tribal taillé à même le tronc de l’arbre, il évoque aussi le roi Ubu, tyran comique créé par Alfred Jarry.

Comment s’appelle cette chaise de Tom Dixon évoquant un peu la Tour Eiffel?

Conçue en 1991, la chaise Pylon est un simple lassis de fils d’acier. Elle est toujours éditée aujourd’hui par Cappelini.

Qui dessina le fauteuil Power Play en 1990?

C’est au Canadien Frank O.Gehry que l’on doit ce célèbre fauteuil. Inspirée par la vannerie et le bois tressé, la ligne de meubles Power Play (chaises et tables existent également) est éditée chez Knoll

Complétez le nom de ce chiffonnier conçu par Tejo Remy en 1991. "You can’t lay down your…" :

"You can't lay down your memories" est composé de 23 tiroirs maintenus par une simple sangle. Ce chiffonnier est une des réalisations les plus célèbres du collectif néerlandais Droog Design, dont fait partie Tejo Remy.

Quel collaborateur de Ron Arad signe en 1990 la chauffeuse "Wicker Chair"?

C’est à l’âge de 22 ans que Marc Newson commence sa carrière de designer. Cette chauffeuse en osier est une pièce de vannerie unique incurvée sur trois dimensions.

Comment s’appelle le fameux presse-citron dessiné par Philippe Starck en 1990?

Ce presse-agrumes Juicy Salif est rapidement devenu un objet culte du design des années 90. Perché sur ses longues pattes d’acier, il est aujourd’hui présent dans de nombreuses cuisines du monde entier.

Alors connaissiez-vous tous ces classiques ?

A bientôt !!

Geknoopte Stoel est une chaise élaborée selon un procédé original dans une matière inventée Marcel Wanders. Cette "chaise nouée" est réalisée selon la technique du macramé.

LES BEBES AIMENT LE DESIGN !!

Bonjour !

Eh oui les bébés aiment aussi le design !!

La preuve on pense à eux chez "Décoàgogo" !!

Alors pour les parents "hyper branchés" voici le necessaire indispensable en attendant Bébé !!

CHAISE BEBE FRESCO LOFT

Cette chaise haute ultra design pour enfant (de la naissance à 6 ans) fera de vous une vraie maman tendance! Plus haute que la moyenne (15 cm. en plus que le modèle standard), elle permet d'être placée derrière un bar d'une cuisine américaine par exemple. Inclinable en 3 positions, son atout prinicpal est d'être une chaise évolutive: on l'utilisera d'abord comme transat de repos, puis comme chaise de repas et enfin comme chaise d'activités quand l'enfant sera grand (plateau amovible et lavable au lave-vaisselle).Bloom pour Little Fashion Gallery environ 350€

TRANSAT COCO

Le look design de ce transat pour bébé en plexi ne l'empêche pas d'être ultra confortable avec sa forme incurvée et son assise en micro daim et leatheretteTM (une imitation du cuir, plus doux au toucher et très facile d'entretien. Il peut être incliné jusqu'à 5 positions et jusqu'à ce que bébé ait 18 mois.

Existe en plusieurs couleurs.

Dim. : 82 x 41 x 44 cm.

BLOOM chez Little Fashion Gallery environ 260€

CHARIOT HOP HOP HOP !

Ce beau chariot avec bac en plexi est évolutif : il servira de berceau pour bébé jusqu’à ses 6 mois (il est aux normes de sécurité) puis deviendra un chariot à jouets pour les années suivantes. Son piètement à 4 grandes roues est en latté de bambou massif.
Dim. : L. 88 x l. 47 x H. 30 cm. marque Castor et Chouca environ 600€

A bientôt !

04 novembre 2008

USTENSILES DE CUISINE ET DELIRES DE DESIGNERS : )

Bonjour à toutes et à tous !!

Quelque temps que je n'avais pas pris la plume pour vous écrire un petit "post" !!

J'ai trouvé aujourd'hui 2 ou 3 idées marrantes pour la cuisine !!

Du beau , du délirant , ha, ces designer quand ils s'y mettent !! c'est terrible !

ça on l'a tous fait !! vous avez une brochette d'amis qui ont soif et vous proposez de leur apporter mais voilà...vous n'avez pas de plateau sous la main ...;eh bien  "Jonathan Aspinall" le designer créateur a pensé à tout !! regardez bien sur chaque côté de la tasse vous pouvez remarquer un petit ergo qui permet de les clipser l'une dans l'autre ...pas mal non ?

A l'ère du "repas sur le pouce" ce set tout en un en matière plastique remplacera avantageusement les traditionnels couverts jetables basiques !! c'est plus classe non ?

A adopter d'urgence !

Création Demelza Hill 2007

 

Oh les jolis mugs !! on le passe au "doigt" comme la bague de fiancailles !!

Dommage, je n'ai pas de photos du packaging car c'est là que réside toute l'astuce ...en fait c'est comme un coffret à bijoux et lorsqu'on l'ouvre apparait la bague ...si vous prenez la bague c'est le mug qui sort !!

C'est très très original !! j'en uis restée "baba" sur le dernier salon de Maison et Objets !!

Vous retrouverez bientôt ce produit sur notre site en ligne comin-design.com

A bientôt et Bon appétit !!

Votre décobloggeuse !

 

08 octobre 2008

LA PATERE LUMINEUSE par PALLUCCO

Bonjour à toutes et à tous !

Aujourd'hui une idée "lumineuse" : la patère qui s'éclaire...

Idéal dans vos entrées sombres , vous ne pouvez pas la louper !!

Son design épuré , pas mal du tout !

A vous de juger !

   

A bientôt !